Jeu de Paume

Le Jeu de Paume est une galerie consacrée à la photographie et à l'image en mouvement, située dans l'angle nord-ouest du jardin des Tuileries, dans un bâtiment construit en 1861 comme court de jeu de paume, précurseur en salle du tennis pratiqué par la cour de Napoleon III.

Il se trouve en position symétrique, de l'autre côté du jardin, par rapport au Musee de l'Orangerie, situé dans l'angle sud-ouest. Les deux sont des institutions distinctes, avec des collections et des billets séparés ; le fait de partager le jardin est leur seul point commun.

Le bâtiment a abrité la collection nationale de peintures impressionnistes de 1947 à 1986, date à laquelle cette collection a été transférée au Musee d'Orsay. Depuis 2004, il fonctionne sous son identité actuelle comme un lieu dédié à la photographie, au cinéma et à d'autres médias fondés sur l'image, géré par une association indépendante plutôt que comme un musée national de peinture.

Aucune collection permanente n'est présentée ; les galeries proposent un programme renouvelé d'expositions temporaires consacrées à la photographie et à l'image en mouvement, issues de créateurs historiques et contemporains.

Les salles d'exposition du bâtiment, organisées en un seul bloc et éclairées par le haut, ont été aménagées à partir de l'ancienne cour plutôt que conçues spécialement à cet effet. Les galeries sont donc moins nombreuses et plus compactes que celles des grands lieux photographiques de la Rive gauche, et une visite couvre l'une ou les deux expositions présentées plutôt qu'un panorama étendu de l'histoire du médium.

Une à une heure et demie suffit pour une programmation d'exposition typique, puisque le bâtiment ne compte qu'une poignée de salles de galerie plutôt qu'une vaste collection permanente.

Il n'y a pas de café à l'intérieur comparable à ceux des musées plus grands situés près des Tuileries ; une visite ici constitue donc généralement une étape unique et autonome plutôt que le début d'une séance muséale plus longue sur place.

Une exposition consacrée aux archives d'un seul photographe peut se visiter en moins d'une heure ; une exposition collective présentant plusieurs artistes ou une rétrospective complète accompagnée d'un programme de films peut se rapprocher de deux heures pour un visiteur qui lit intégralement les textes muraux.

Les après-midis en semaine sont plus calmes que les week-ends, et la programmation de la galerie change plusieurs fois par an. L'intérêt précis de chaque visite dépend donc de l'exposition présentée ; vérifiez la programmation actuelle avant de planifier une visite autour d'un photographe ou d'un thème particulier.

Comme la visite se déroule entièrement à l'intérieur, le lieu constitue une bonne alternative par temps de pluie à une promenade dans les Tuileries.

Un billet distinct de celui du Musee de l'Orangerie est nécessaire — les deux établissements ne partagent pas leur entrée bien qu'ils se trouvent dans le même jardin — et il est vendu au guichet de la galerie ainsi que sur son site internet.

Les tarifs actuels ne sont pas indiqués ici ; comme la galerie organise des expositions temporaires plutôt qu'une collection permanente fixe, le prix peut également varier selon l'exposition. Le site de l'opérateur est donc la seule source fiable avant le déplacement.

Les lignes 1, 8 ou 12 du métro desservent Concorde, à quelques pas de l'entrée située au nord-ouest des Tuileries, la plus proche du bâtiment. Il se trouve également à cinq minutes à pied du Musee de l'Orangerie, de l'autre côté de l'extrémité ouest du jardin, ce qui rend les deux visites pratiques à enchaîner malgré leurs billets distincts.

L'entrée des Tuileries la plus proche du métro Concorde est une porte plane et sans marches, et le chemin qui traverse le jardin jusqu'à la propre porte de la galerie est constitué de gravier nivelé plutôt que d'escaliers, ce qui rend la traversée facile quelle que soit la mobilité.

Les visiteurs qui s'attendent à trouver les peintures impressionnistes autrefois présentées ici — une collection transférée au Musee d'Orsay en 1986 — ne les verront pas ; la programmation actuelle du bâtiment est entièrement consacrée à la photographie et à l'image en mouvement.

La photographie des œuvres exposées est généralement interdite à l'intérieur des expositions temporaires afin de protéger les droits d'auteur des œuvres de photographes récents ou encore en activité, contrairement à une ancienne collection permanente de peintures où la photographie sans flash est généralement autorisée.

La galerie ferme entre deux expositions pour le changement de présentation, généralement pendant quelques jours, durant lesquels le bâtiment est entièrement fermé aux visiteurs ; cette fermeture est distincte de son jour de fermeture hebdomadaire habituel. Il faut donc vérifier les dates de la programmation actuelle plutôt que de se fier uniquement au rythme habituel des jours de la semaine avant un déplacement organisé autour d'une exposition précise.

L'extérieur du bâtiment lui-même — un pavillon de pierre sobre datant de 1861, à l'extrémité du parterre régulier des Tuileries — constitue un sujet modeste à côté des fontaines du jardin et de l'obélisque de la Place de la Concorde au-delà ; la plupart des visiteurs photographient donc le jardin plutôt que le bâtiment de la galerie lui-même.

À l'intérieur, les restrictions varient selon l'exposition et sont affichées à l'entrée de l'exposition en cours.